У Білій Церкві можуть зрости тарифи на воду: як вони відрізняються від цін в інших містах
Огляд
Спротив війні через мистецтво: рецензія на українську стрічку "Парцелянова війна"
фото: Планета кіно
6 березня у кінотеатрі імені Олександра Довженка відбулась прем’єра документального фільму про історію трьох українських художників та їхнє життя у прифронтовій зоні
Зміст
Про сюжет, символи фільму та естетичну сторону кінострічки в огляді журналістки Еспресо: Біла Церква.
Сюжет
Фільм висвітлює історію трьох українських художників: Слави Леонтьєва, його дружини Ані Стасенко та їхнього друга Андрія Стефанова, які залишалися в Харкові. Місто з першого дня повномасштабного вторгнення опинилося під постійними ракетними обстрілами.
Герої показують життя митців, які борються з ворогом не тільки зброєю, але й через мистецтво, створюючи порцелянові вироби. Вони не лише виживають, а малюють, ліплять та використовують творчість як спосіб зафіксувати реальність і знайти внутрішню рівновагу.
Фото: Еспресо: Біла Церква
Війна крізь призму людських доль
Перегляд фільму дозволяє відчути проникливі історії головних героїв. Це можливість зануритися в їхні долі, відчути біль, надії та переживання, а, можливо, навіть знайти відгук у власному житті. Наприклад, Андрій розповідає про важке рішення розлучитися з дітьми, які змушені були виїхати за кордон. Його історія - лише одна з багатьох, що відображають сувору реальність українського сьогодення.
Фото: Еспресо: Біла Церква
Крім того, унікальність кінострічки в тому, що головні герої знімають своє життя у прифронтовій зоні, демонструючи справжні реалії бойових дій: болючої, кровопролитної та безжалісної війни, здатність якої забирати найдорожче - життя. Під час перегляду глядач ніби опиняється в самісінькому центрі подій, відчуваючи напругу та емоції акторів.
Порцеляна як символ незламності
Особливе місце у фільмі займає тема мистецтва як форми спротиву, а однією з ключових метафор є порцеляна - тендітний, але водночас витривалий матеріал, що символізує українців, які, попри руйнування, продовжують жити й відновлюватися. Аня та Слава творять під вибухами, намагаючись знайти сенс у повсякденності, де війна стала нормою. Через мистецтво герої фільму показують опір війні.
Фото: Еспресо: Біла Церква
Контраст між сценами бойових дій та творчості лише підсилює цю ідею: навіть у найтемніші часи мистецтво залишається джерелом світла. За словами митців, треба творити для того, щоб побудувати щось нове та стати одним з найкращих.
Естетична сторона кінострічки
Затишні сцени домашнього тепла, щирих сімейних розмов і неквапливих прогулянок у лісі різко контрастують із кадрами руйнувань і вибухів, нагадуючи про крихкість мирного життя перед обличчям війни.
Фото: Еспресо: Біла Церква
Атмосферу доповнює музичний супровід із етнічними українськими мотивами, що занурює глядача в світ стрічки. Також окремої уваги заслуговують мальовничі кадри природи - вони наповнюють фільм спокоєм і надією, створюючи відчуття зв’язку з рідною землею навіть у найтемніші часи. Завдяки гри з камерою авторам вдалося створити привабливі кадри, які передають настрій стрічки та зробити акцент на важливих деталях.
Фото: Еспресо: Біла Церква
Загалом, через зміну кадрів мальовничих пейзажів природи та бойових дій, кінострічка має бурхливий, але водночас спокійний характер. Головна його мета - показати, як мистецтво стає чимось більшим, чим просто привабливим витвором. Через історії трьох українських митців фільм демонструє незламність духу, силу творчості та її здатність лікувати.
Де можна подивитись фільм у Білій Церкві
Кінострічку можна переглянути у кінотеатрі імені Олександра Довженка
Вартість квитка становить 120 грн
Час - 16:15 у Червоному залі
Прем’єра (в Україні) - 06.03.2025
Тривалість - 87 хв
- Коли відстань не має значення для справедливості: чим особливий фільм "Одного літа в Україні".
Читайте також:
- Актуальне
- Важливе
2026, вiвторок
21 липня
2026, понедiлок
20 липня
